大家好，关于昨天梦到西洲很多朋友都还不太明白，今天小编就来为大家分享关于昨天梦到西洲大桥塌了的知识，希望对各位有所帮助！
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南风知我意，吹梦到西洲的意思是夏天的风若知道我的情意，请将我的梦吹到西边的西洲与她相聚。
西洲没有具体的地址，在文中指的是是思念的人所在的地方。
这句诗出自于南朝无名氏创作的乐府民歌《西洲曲》，原诗歌是这样的：
忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子清如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
这首诗歌的意思是：
思念梅花很想去西洲，去折下梅花寄去长江北岸。
（她那）单薄的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。
西洲到底在哪里？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。
天色晚了伯劳鸟飞走了，晚风吹拂着乌桕树。
树下就是她的家，门里露出她翠绿的钗钿。
她打开家门没有看到心上人，便出门去采红莲。
、
秋天的南塘里她摘着莲子，莲花长得高过了人头。
低下头拨弄着水中的莲子，爱你的感情就
流水一般缠绵悱恻，纯净悠长。
把莲子藏在袖子里，那莲心红得通透底里。
思念郎君郎君却还没来，她抬头望向天上的鸿雁。
西洲的天上飞满了雁儿，她走上高高的楼台遥望郎君。
楼台虽高却看望不到郎君，她整天倚在栏杆上。
栏杆曲曲折折弯向远处，她垂下的双手明润如玉。
卷起的帘子外天是那样高，如江水般荡漾着一片空空泛泛的深绿。
梦境像江水一样悠长，伊人你忧愁我也忧愁啊。
夏天的风若知道我的情意，请将我的梦吹到西边的西洲（与她相聚）。
为了帮助更好的理解这首诗歌，我整理出了一些难点注释：
①西洲曲：乐府曲调名。
②“忆梅”二句：女子见到梅花又落，回忆起以前曾和情人在梅下相会的情景，因而想到西洲去折一枝梅花寄给在江北的情人。
下，落下，飘落。
西洲，当是在女子住处附近。
江北，当指男子所在的地方。
③鸦雏色：像小乌鸦一样的颜色。
形容女子的头发乌黑发亮。
④两桨桥头渡：从桥头划船过去，划两桨就到了。
⑤伯劳：鸟名，仲夏始鸣，喜欢单栖。
这里一方面用来表示季节，一方面暗喻女子孤单的处境。
⑥乌臼：现在写作“乌桕”。
⑦翠钿：用翠玉做成或镶嵌的首饰。
⑧莲子：和“怜子”谐音双关。
⑨青如水：和“清如水”谐音，隐喻爱情的纯洁。
⑩莲心：和“怜心”谐音，即爱情之心。
⑪望飞鸿：这里暗含有望书信的意思。
因为古代有鸿雁传书的传说。
⑫青楼：油漆成青色的楼。
唐朝以前的诗中一般用来指女子的住处。
⑬尽日：整天。
⑭垂手：女子垂下扶着栏杆的手。
⑮“卷帘”二句：卷帘眺望，只看见高高的天空和不断荡漾着的碧波的江水。
海水，这里指浩荡的江水。
一说指秋夜的蓝天。
⑯海水梦悠悠：梦境像浩荡的江水一样悠长。
知道了诗歌的意思了，我们再深入了解一下背景和赏析吧！
关于这首诗的时代和作者有许多不同的说法：
有些版本说是江淹或梁武帝，都不可信。
从其格调及词句的工巧来看，它应是经过文人加工修润的南朝后期的民歌，可能产生于梁代。
《西洲曲》全诗主要写一个少女，刻划她思念情侣的炽热而微妙的心情：
此诗描写了一位少女从初春到深秋，从现实到梦境，对钟爱之人的苦苦思念，洋溢着浓厚的生活气息和鲜明的感情色彩，表现出鲜明的江南水乡特色和纯熟的表现技巧。
首句由“梅”而唤起女子对昔日与情人在西洲游乐的美好回忆以及对情人的思念。
自此，纵然时空流转，然而思念却从未停歇。
接下来是几幅场景的描写：西洲游乐，女子杏红的衣衫与乌黑的鬓发相映生辉、光彩照人；开门迎郎，满怀希望继而失望，心情跌宕；出门采莲，借采莲来表达对情人的爱慕与思念；登楼望郎，凭栏苦候，寄情南风与幽梦，盼望与情人相聚。
这其中时空变化，心情也多变，时而焦虑，时而温情，时而甜蜜，时而惆怅，全篇无论是文字还是情感都流动缠绵。
这首诗的主要艺术特点：
一是善于在动态中表达人物的思想感情。
比如“门中露翠钿”一句，生动形象地通过动作表达出了人物的心情，而“采莲南塘秋”六句，是全篇的精华所在，它集中笔墨描写主人公的含情姿态，借物抒情，通过“采莲”“弄莲”“置莲”三个动作，极有层次地写出人物感情的变化，动作心理描写细致入微，真情感人。
二是叠字和顶真的运用。
“开门迎郎”场景中，四个“门”字的叠用，强化了女子急切盼望心上人的到来，而不时从门缝向外张望的焦虑心情。
“出门采莲”场景中，又连用七个“莲”字，着意渲染女子缠绵的情思。
而顶真的运用使得句子灵活生动，朗朗上口。
三是双关隐语的运用。
双关隐语，是南朝乐府民歌中一个显明的特征，它在诗经时代的民歌和汉魏乐府民歌中很少见。
一说“莲”与“怜”字谐音双关，而“怜”又是“爱”的意思，隐语极言女子对情人的爱恋。
同时，“莲子青如水”暗示感情的纯洁，而“莲心彻底红”是说感情的浓烈。
这些双关隐语的运用使诗歌显得含蓄多情。
《西洲曲》是南朝民歌的名篇，千古流传。
歌辞音节和谐流畅，语言宛转动人，呈现出成熟的艺术技巧，标志着南朝民歌在艺术发展上的最高成就。
请把我的梦吹到西洲。
出自南北朝时期的一首《西洲曲》的最后一句，“南风知我意，吹梦到西洲”。
全诗通过对季节变换的描写，表达了一个女子对所爱男子的深切思念。
描述的就是一对恋人大梦一生的故事，不管结局两人是否在一起，是否真的是一场梦，这种对爱情的忠贞以及执着。
南风知我意，吹梦到西洲这一句的意思是：
南风知道我的心意，但愿它能将我的梦和相思带到郎君的身边。
出自《西洲曲》，是南朝乐府民歌名，也是乐府民歌的代表之作。
最早著录于《玉台新咏》。
诗中洋溢着浓厚的生活气息和鲜明的感情色彩，表现出鲜明的江南水乡特色和纯熟的表现技巧。
扩展资料：
作品原文赏析
忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子清如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
续续相生，连跗接萼，摇曳无穷，情味愈出”诗曲读来音调和美，声情摇曳，从初春走到深秋，将女子的思念和对爱情的真挚描写的酣畅淋漓。
诗曲里的最爱“海水梦悠悠。
君愁我亦愁。
南风知我意。
吹梦到西洲。
”
梦和海水一样悠然广阔，我见不到郎君只能在梦里寻找，郎君的忧愁就是我的忧愁，只有南风知道我的心意，惟愿它能将我的梦，我的相思带到郎君的身边。
尤其是“南风知我意。
吹梦到西洲”这句能让初读这就似看到那个忍受相思折磨的女子在茫茫的夜色里忧郁的眼神，她呢喃的和风诉说，爱，让心悦然，爱，让人忧郁辗转。
参考资料：百度百科-西洲曲
意思是：南风若知道我的情意，请把我的梦吹到西洲（与她相聚）。
出自南北朝佚名《西洲曲》
原文：
忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子清如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
译文：
思念梅花很想去西洲，去折下梅花寄去长江北岸。
（她那）单薄的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。
西洲到底在哪里？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。
天色晚了伯劳鸟飞走了，晚风吹拂着乌桕树。
树下就是她的家，门里露出她翠绿的钗钿。
她打开家门没有看到心上人，便出门去采红莲。
秋天的南塘里她摘着莲子，莲花长得高过了人头。
低下头拨弄着水中的莲子，爱你的感情就如流水一般缠绵悱恻，纯净悠长。
把莲子藏在袖子里，那莲心红得通透底里。
思念郎君郎君却还没来，她抬头望向天上的鸿雁。
西洲的天上飞满了雁儿，她走上高高的楼台遥望郎君。
楼台虽高却看望不到郎君，她整天倚在栏杆上。
栏杆曲曲折折弯向远处，她垂下的双手明润如玉。
卷起的帘子外天是那样高，如海水般荡漾着一片空空泛泛的深绿。
如海水像梦一般悠悠然然，伊人你忧愁我也忧愁啊。
南风若知道我的情意，请把我的梦吹到西洲（与她相聚）。
扩展资料：
全诗三十二句，四句一解，用蝉联而下的接字法，顶针勾连，技法之“巧”，真令人拍案叫绝。
“日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿”，“低头弄莲子，莲子清如水”，“忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼”等等诗句，如此环环相扣，接字成篇，不仅声情摇曳，情味无穷，而且节奏和谐，优美动听。
同时，这一作品托“梅”托“莲”来表达相思。
“忆梅下西洲，折梅寄江北”，折梅表达思念之情，以自然景物起兴。
“莲花”、“莲子”、“莲心”，由外而内“彻底红”。
“莲心”即“怜心”，“彻底红”即红得透彻，喻爱情的赤诚坚贞，语意双关。
“忆郎郎不至，仰首望飞鸿”，鸿雁可传情，然而，“鸿飞满西洲”，却没有传来情人的音讯，极写相思之深；“海水梦悠悠”，“海水”“悠悠”，喻终年的相思没有穷尽，托物寄情。
总之，诗歌善于以眼前的寻常之物，或起兴抒情，或比喻言志，或语意双关，婉转倾吐真情，耐人寻味。
OK，本文到此结束，希望对大家有所帮助。
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